martes, 3 de junio de 2014

TEMARIO

UNIDAD 1

HIPERTEXTO E LITERATURA: CIBERLITERATURA


UNIDAD 2

FUSIÓN  DE CULTURAS: AMÉRICA Y OCCIDENTE


LA LITERATURA LATINOAMERICANA Y LA CONTEMPORANEIDAD

UNIDAD 1 HIPERTEXTO E LITERATURA: CIBERLITERATURA

1.- COMO LEER UN HIPERTEXTO

Leer un hipertexto, significa tomar conciencia de lo que se lee y las razones por las que se lee. Los enlaces son opciones, pero no siempre opciones que se deban seguir. El lector debe decidir, dentro de su comprensión del texto, si necesita o no la información que el enlace promete.
Un buen hipertexto siempre va a proporcionar enlaces para regresar a la página central. Debemos reconocer que todas las lexias son complementarias, pero secundarias y subordinadas al texto central. También debemos recordar que algunas lexias nos pueden llevar a otros textos centrales que a su vez tendrán otros enlaces a sus páginas complementarias.
El término de “red” explica bien la realidad del conocimiento como un complejo de innumerables relaciones. En teoría, cada punto puede ser comienzo y fin, como en una enciclopedia o en un diccionario, donde cada entrada es autónoma. En la práctica del hipertexto, sin embargo, lo más frecuente es que los autores lo construyan con indicaciones precisas que unen (a la vez que separan) el texto principal de los “secundarios”. Estas mismas páginas están presentadas en forma de hipertexto

1.1 Que es el hipertexto y como utilizarlo

Para empezar un hipertexto es una conexión, enlace, referencia, un pie de pagina, que nos indica de donde se obtuvo la información; es decir, nos ayuda a encontrar información menos depurada y por lo tanto un poco mas verídica. 

Características del hipertexto: 



  • No es lineal. A través de enlaces de navegación, los lectores pueden “saltar” por el documento como lo deseen. En efecto, ningún orden determina la secuencia de la información que se va a leer. 
  • Es interactivo. Permite a cada usuario seleccionar los temas que sean de su interés o que le parezcan más importantes. 
  • Permite al autor ofrecer un contexto rico en información relacionada en torno a sus ideas principales. El hipertexto libera a autores y lectores de esta forma de expresión.
  • Permite al usuario leer, co-escribir y comprender información más claramente. El presentar la información en forma de red permite a los lectores acceder a ésta de la manera que consideren más apropiada para el cumplimiento de sus objetivos. 
  • Si no está bien estructurado o si el usuario no ha desarrollado las competencias adecuadas, se puede desorientar fácilmente. En los documentos con hipertexto a menudo se pierde el contexto. Los lectores pueden desorientarse y perder la pista de su posición dentro del documento.
  • Permite seleccionar los temas de interés. El hipertexto no debe utilizarse para fraccionar textos lineales extensos en varias páginas. El mejor uso del hipertexto consiste en permitirle al lector seleccionar los temas de su interés y descargar solamente esas páginas. La estructura del hipertexto debe basarse en un análisis detallado.

1.2 Proceso de lectura de hipertexto

Para la leer un hipertexto, se requieren ciertos elementos que ayudaran a la compresión de dicha lectura; estos elementos son:




  • Orientación: Aquellos elementos del hipertexto que tienen que ver con estructuras de ubicación, es decir, indicaciones que facilitan que el lector sepa en todo momento dónde se encuentra en el complejo de lexias de un  hipertexto.
  • Navegación: Además de los enlaces que unen a las diversas lexias, todo hipertexto necesita igualmente estructuras de navegación que permitan al lector en cualquier momento y en cualquier lexia que se encuentre, iniciar una secuencia de pasos que le lleven a la lexia que desea leer. En este sentido los enlaces a las páginas centrales y los enlaces a páginas de índices, de temas, o de términos.
  • Puntos de inicio: Desde la perspectiva del lector, cualquier lexia puede ser el punto de inicio. Es decir, el lector puede llegar a un hipertexto a través de un enlace que encontró en otra estructura hipertextual, y que lo unía con la lexia que era pertinente para aquel hipertexto, pero que puede resultar muy secundaria en la nueva estructura de la cual la lexia forma parte.
  • Puntos de salida: Parte de la esencialidad del hipertexto es la de potenciar un texto abierto. Es decir, que desde una  lexia dada el lector pueda tener acceso a otras estructuras de hipertexto. Estos puntos de salida, relaciones complementarias al hipertexto, no deben crear situaciones de rivalidad.

2 Híbrido

Los híbridos son la formación de dos o mas elementos de distinta naturaleza; por ejemplo los automóviles, los animales, los vegetales.

Los híbridos literarios hacen referencia a un formato que proviene de dos o mas géneros literarios diferentes.

Un genero literario son los rasgos que determinan a las obras literarias para ser agrupadas o clasificadas. Estas características dependen de ciertos factores, tales como su forma de expresión, los rasgos comunes por la corriente u obra literaria, por la actitud del autor, y por la función que cumple. En este sentido, los 
géneros literarios son la agrupación de las obras literarias tomando en cuenta la estructura y contenido de las mismas.

La fusión de los 
géneros literarios de como resultado un híbrido literario, es decir, cuando se mezclan, por ejemplo, el genero narrativo con la poesía se obtiene un híbrido, en este caso literario.

Ahora veremos los diferentes tipos de géneros literarios, los cuales se pueden fusionar o mezclar para obtener un híbrido literario:

  1. Género lírico: Se usa para expresar sentimientos y para ello, emplea generalmente el verso.
  2. Género narrativo: Se utiliza para presentar historias realizadas por personajes que pueden intervenir mediante el diálogo. El narrador cuenta la historia y para ello puede utilizar distintas formas de elocución, esto es, la narración, la descripción, la exposición o la argumentación.
  3. Género dramático: Es aquél destinado a ser representado ante unos espectadores. Los personajes intervienen sin la mediación de ningún narrador, siguiendo las indicaciones sobre vestuario, gestos, movimientos, etc. que contienen las acotaciones del texto teatral.

Subgéneros literarios

Los principales subgéneros son los siguientes:
    1. Canción: poema de tema amoroso.
    2. Elegía: poema en el que se llora la muerte de un ser querido.
    3. Oda: poema que trata un tema serio y elevado.
    4. Sátira: poema utilizado para ridiculizar a alguien o a algo.
    5. Égloga: poema extenso con temas de la naturaleza y ambiente pastoril.
    1. Cuento:narración breve con pocos personajes  y con el tiempo y espacio escasamente desarrollados.
    2. Novela: narración más extensa y compleja que el cuento donde aparece una trama complicada o intensa, personajes sólidamente trazados, ambientes descritos pormenorizadamente, con lo que se crea un mundo autónomo e imaginario.
    3. Poema épico: Relata las hazañas heroicas con el propósito de glorificar a una patria.
    4. Cantar de gesta: Poema escrito para ensalzar a un héroe. 
    5. Romance:  Poema épico-lírico usado para narrar hazañas o hechos de armas.
    1. Comedia:Desarrolla conflictos divertidos y amables, con personajes pertenecientes al mundo de la normalidad.
    2. Drama:Los personajes luchan contra la adversidad, que suele causarle gran daño. Pueden intervenir elementos cómicos y entonces toma el nombre de tragicomedia.
    3. Tragedia:Presenta terribles conflictos entre personajes de alta alcurnia –reyes, héroes- que son víctimas de terribles pasiones que les llevan a la destrucción y a la muerte.

2.1 Función de textos literarios

Los textos literarios se diferencian de otros, en primer lugar, por su intención comunicativa, predominantemente estética, es decir, artística: constituyen una manifestación de la actividad humana mediante la cual el autor expresa una visión personal por medio de recursos lingüísticos.
En ellos se crea un mundo de ficción mediante un proceso mimético de la realidad.
Independientemente de la mayor o menor aproximación a la realidad evocada, el mundo creado en el texto literario siempre es imaginario.
En su proceso de creación, los textos literarios se ajustan a determinados modelos, los cuales determinan el género al que pertenecen: así, una obra literaria puede adscribirse al género lírico, al género narrativo o al género dramático.
Los textos literarios pueden adopta la forma de prosa o la de verso. Estas modalidades textuales no son privativas de un género determinado: a lo largo de la historia literaria los tres grandes géneros han empleado ambos medios de expresión.

Sus principales características son:
  • Originalidad. El lenguaje literario es un acto de creación consciente de un emisor con voluntad de originalidad. El lenguaje literario debe ser inédito, extraño, siempre original.
  • Voluntad artística. Se usa el lenguaje con una voluntad artística, es decir, intentando crear una obra de arte. Existe una finalidad estética.
  • Especial intención comunicativa. Este lenguaje no tiene una finalidad práctica, sino estética.
  • Desviación: Llamamos así a la repetición en un texto breve de unidades lingüísticas de cualquiera de los niveles, es decir, aparición estadísticamente superior de una unidad determinada si la comparamos con su frecuencia de aparición en el lenguaje "normal".
  • Lo connotativo. Es un lenguaje esencialmente connotativo. Se utiliza un lenguaje abierto a la evocación y a la sugerencia a través de los significados secundarios de las palabras; además es posible provocar nuevas connotaciones, propias de cada lector, de cada autor o de cada época en que se recree, al leerlo.
  • Mundo propio. El mensaje crea sus propios mundos de ficción cuyos referentes no han de corresponder necesariamente con la realidad exterior. El lector no conoce el contexto hasta que lee.
  • Importancia del significante .En un mensaje literario, el significante puede estar motivado por la musicalidad, aliteraciones, simbolismos fónicos... En general, podemos hablar de la importancia de la forma.
  • La función poética. El lenguaje desempeña una función estética o poética cuando llama la atención sobre sí mismo, sobre la manera de decir las cosas. El texto literario se caracteriza por la especial atención que recibe el mensaje.

lunes, 2 de junio de 2014

2.2 Tipos de híbridos literarios

A continuación se mostraran los diferentes tipos de Híbridos Literarios:

  • LITERATURA HIPERTEXTUAL: Engloba diversas y variadas formas textuales digitales 
  • HIPERLITERATURA: Hace referencia a una literatura multilineal este concepto también permite acunar el concepto de hiperteoria, que se encarga de las investigaciones especulativas sobre el hipertexto y la hipermedia.
  • LITERATURA ERGODICA: Proviene de los vocablos griegos, ergon y hodo, que significan obra y camino, se usa para referirse a las obras literarias que exigen un esfuerzo nada trivial, que permite al lector atravesar el texto, penetrar en su sentido.
  • LITERATRONICA: Letra que no puede existir sin el medio electrónico.
  • CIBERLITERATURA: Amplia cantidad de textos generados a través de un sistema de computación.

3 Liminalidad

La liminalidad provine de la palabra latina limen,que significa "umbral".
Este concepto se caracteriza por la ambigüedad,la apertura y la indeterminación. Influye en el sentido de identidad del objeto que aborda,disolviéndolo en cierta medida,dando lugar en muchas ocasiones, a la desorientación.

Liminalidad es un periodo de transición,donde es difícil apreciar el limite de la frontera entre un concepto y otro,generando una situación que pueden llevar nuevas perspectivas.

En el ámbito de la liminalidad;las fronteras, en vez de separar, sirven como una vía de interacción y confluencia entre diversos medios.

Las principales tendencias artísticas que impulsaron este fenómeno fueron el futurismo,el Dadaismo y el Modernismo;mismas que proponían diversas concepciones estéticas y de expresión, por lo tanto de producción y percepción artística.Estas permitieron la combinación de códigos,que estaban restringidos a un solo ámbito.

3.1 Productos de la liminalidad entre las artes visuales (pintura, escultura)

La poesía es claro ejemplo de la liminalidad entre artes visuales que ha intentado también nublar las fronteras entre imagen y signo, la poesía experimental se llevó a cabo sobre la página impresa.

La 
poesía es un arte que utiliza las palabras como materia prima. La poesía visual enriqueció la palabra dándole cuerpo a la superficie del papel. Lo que se quiere es trascender al linealidad y la rigidez del soporte papel y del formato impreso.

En un poema visual es caracterizado por la valoración de la imagen como entidad universal.
En un poema visual hay dos componentes fundamentales, el icónico y el verbal.

3.2 Productos de la liminalidad entre el arte auditivo (música)

Se puede observar el producto de la liminalidad entre las artes auditivas en las poesías.

Hay dos poesías en las cuales se observa el arte auditivo y la liminalidad y son:

La Poesía fonética esta ligada al futurismo ruso e italiano y el dadaísmo fue un intento de expresar las palabras con diversos sonidos.

La Poesía sonora es declamada como la poesía experimental que utiliza técnicas fonéticas o ruidos. 

El poema se compone mediante sonidos que requieren una realización acústica para ser recitado con la voz, pudiéndose acompañar con instrumentos.

3.3 Productos de la liminalidad entre artes audiovisuales (cine, teatro y danza)

El producto de la liminalidad y las artes audiovisuales lo podemos ver en el teatro, la danza, y el cine.

El 
teatro es el arte de representar historias frente a un publico, los actores emplean una combinación de diversos elementos como el dialogo, gesto, mímica, danza y música.
Este tipo de género literario se desarrolla en prosa o en verso, estructurado en diálogos.


La danza se puede dar con base en obras literarias (danza teatral).
Este tipo texto se escribe para corporizarse en el tiempo de una representación que involucra espacio, volúmenes, gestos, voces, sonido y color.


El cine es un producto de la literatura, una nueva expresión de ella, cine y literatura están íntimamente unidos y condenados a encontrarse. La literatura en todo el ultimo siglo va recibiendo del cine diferentes modos de mirar, una concepción narrativa distinta.
El comienzo del 
cine fue mudo pero hoy en día produce múltiples cintas basadas en grandes obras de la literatura.

UNIDAD 2 FUSIÓN DE CULTURAS: AMÉRICA Y OCCIDENTE

1 Influencia de la literatura prehispánica

La literatura prehispánica comprende desde el periodo pre cerámico  hasta la llegada de los españoles. La cultura inca es la más importante de todo América del sur fue inminentemente rural y tuvo manifestaciones muy propias que se expresaron en su literatura, a la que hoy llamamos oral, porque sus canciones, relatos, mitos, obras  dramáticas entre otros gracias a que se transmitieron de padres a hijos. Este tipo de literatura expresa un hondo sentimiento impulsado por los hechos significativos ,como la fertilidad del campo la bondad de los dioses , el desarraigo de la tierra natal, entre otros; por lo general, eran recitados colectivamente en coros acompañados de instrumentos  diversos.
La poesía estaba ligada a la música y la danza y normalmente era compuesta con versos breves.
CARACTERÍSTICAS:
  •  ANÓNIMA: Carencia de autor
  • COLECTIVA: Se lee con varias personas 
  • PANTEISTA: Relación con la naturaleza
  • AGRARIA: Temas agrícolas
  • POLITEISTA: Creencia en  muchos dioses
  • ORAL: Transmisión de padres a hijos

ESPECIES LIRICAS:
·         Aymoray: canto destinado a celebrar la siembra y la cosecha
·         Harawi: canto de amor , de tristeza y de separación
·         Ayatawi: canto elegíaco de la muerte
·         Huacaylle: himno religioso
·         Huaccan taqui: canto de corte pastoril, dedicado al aumento del ganado
·         Wawaki: cantando en las festividades de la luna
·         Taki: canciones de las ceremonias alegres
·         Haylli: canto jubiloso y de triunfo dedicado a las victorias guerreras a la grandeza de los dioses y de los trabajos colectivos
·         Wayñu: danza acompañada de poesía bailada en rondas
·         Wanka: expresión de dolor ante la muerte
·         Aranway: composición sarcástica, irónica y burlesca
·         Urpis: cantos de amor a la familia, tierra, hogar; es nostálgica. Expresa el lamento por marcharse de su pueblo

ÉPICO-NARRATIVO
En la literatura prehispánica, la narrativa tuvo su partida en los grandes recuerdos de acontecimientos prehistóricos importantes, modificados por la fantasía propias de los pueblos precolombinos. Una de las características principales de los incas es que conservaban lagunas tradiciones de las culturas antiguas. En sus obras narran recuerdos de algún hecho histórico , pero adornado con hechos imaginarios , y es ahí donde está el valor literario.

A)Mito: narración de carácter religioso que trata de explicar fenómenos naturales ylas concepciones religiosas del hombre para explicar el origen de algo. el mito de pacaritambu, el mito de illa tiqsi viracocha, entre otros
B)Leyenda: refiere a actos muy antiguos de héroes o hechos importantes que al ser  transmitidos oralmente, fueron modificándose. La leyenda de manco capac y mama ocllo , entre otros
C) Cuentos: son  narraciones breves de un hecho real o ficticio con el fin de entretener a la familia. Estos fueron recopilados por los cronistas. Entre ellos: el achique

La narrativa prehispánica: anteriormente se dijo que los incas crearon relatos épicos, que pertenecen a las culturas  costeñas preincas. Al periodo  incaico corresponden a los siguientes: el mito de los hermanos Ayar y la leyenda de manco capac y  mama ocllo.

La narrativa pos incaica: uno de los más conocidos y estudiados es el mito de inkarri, cuya primera versión la dio a conocer José María Arguedas en 1956. Una leyenda de singular importancia viene a ser la leyenda de cuniraya huiracocha

TEATRO PRECOLOMBINO
Estuvo muy relacionado con la vida cultural, religiosa y demás expresiones propias de la vida del hombre prehispánico que probablemente comenzó con la escenificación de bailes y canciones acompañado  con el dialogo, convirtiéndose así en la expresión más importante de toda América prehispánica.

1.1 Narrativa gráfica: Códices

La palabra códice viene del término en latín codex, que significa "libro manuscrito", y se utiliza para denominar los documentos pictóricos o de imágenes que fueron realizados por los indígenas de México y América Central.
Grandes civilizaciones de Mesoamérica como los mayas, aztecas, mixtecos, zapotecas, otomí y entre otros, registraron sus conocimientos en los códices desde épocas muy remotas; la información que éstos proporcionan permite apreciar los diversos aspectos culturales, sociales, económicos y científicos desarrollados por los pueblos antiguos, como sus creencias religiosas, ritos, ceremonias, nociones geográficas, historia, genealogías y alianzas entre los señoríos, sistema económico y cronología.

CARACTERÍSTICAS
  •  En los códices se leen las imágenes que ofrecen información, en la cual los sabios de la época registraron.
  • Según un especialista “para la interpretación de los códices es la idea de que las pinturas construyeron a una forma peculiar de escritura (pictográfica)que puede ser leída o traducida como un texto”.

1.2 Tipos de códices

A continuación mostraremos los diferentes tipos de códices que hay y como es que se clasifican.

Materiales de los Códices :
De Acuerdo a su contenido Temático pueden ser:
Codices Mayas: Estos estan formados por lo menos de una decada de ejemplares que se usaron durante mas de 1,000 años
se divide en :
  1. El Códice Dresde
  2. El Códice París
  3. El Códice Madrid
  4. El Códice Grolier
Codices mixtecos: Son notables no solo por su magnifica factura y belleza, si no también por la importante información histórica que resguardan.
se dividen en :
  1. El Códice Bodley
  2. El Códice Colombino
  3. El Códice Nuttall
  4. El Códice Vindobonensis
  5. El Códice Selden
Del Grupo Borgia: Es el mejor códice ilustrado y destaca su escritura en el Mexico antiguo, pues eran usados principalmente con fines religiosos, como vehículo de comunicación entre el hombre y la divinidad a través de un sistema pictografico ingenioso .
  1. Códice Borgia
Códice Azteca: Tras la conquista y derrota de tenochtitlan en 1519, significo la destrucción de una gran ciudad y también del conjunto de valiosisimos documentos topográficos elaborados por los especialistas tenochcas.
  1. Códice Borbonico
  2. Códice Boturini
  3. Códice Medocino
  4. Códices modernos

1.3 Los códices y la literatura digital

La literatura comenzó a poblar el espacio digital con lenguaje e historias. La retórica domada por el libro códice no valía para esta conquista. La supervivencia del texto en pantalla dependía de la poética y su posibilidad de forjar imágenes contundentes con el valor de la exactitud. Y al mismo tiempo, la literatura debía abandonar la pureza textual y emitirse en combinación con otras artes. Narrar en diversos planos constituidos por artes plásticas, animación, fotografía, música, diseño asociadas por la programación.
Aunque aún se busca una retórica apropiada para el medio digital y se experimenta con discursos cada vez más sofisticados y complejos, también se inicia un camino de vuelta: por una parte la literatura tradicional se impregna de los hallazgos de la literatura multimedia; por otra, lo que existe en el espacio digital cruza la frontera hacia lo real y se adapta a escenarios teatrales. La búsqueda de un lenguaje para la literatura en pantalla y de una escena real para lo multimedia son dos procesos que se cruzan en su avance zigzagueante.
En la novela, sucede la polifonía: la narración de una historia a través de múltiples conciencias. En la literatura tradicional, la polifonía existe en el texto. En la literatura multimedia, existe en el texto y también en el plano creativo. La creación de una historia se produce a través de múltiples conciencias, unidas por una misma intención artística, que, a su vez, producen un contenido polifónico. Polifonía + Polifonía = Hiperfonía.
Para lograr la fuerza creativa y la calidad que requiere la literatura (multimedia o no) el trabajo colectivo diluye la figura del autor. La hiperfonía trabaja en la visión múltiple de un universo. La participación de varios autores e intérpretes requiere de una única intención artística como elemento de cohesión y coherencia.
La literatura multimedia que se publica en la red constituye una biblioteca de incunables digitales. Tanteos donde se prueban diversas técnicas y expresiones, sin que ninguna se erija como un elemento definitivo, aunque muchas características se repiten en unos y otros: fragmentación, concisión, interacción con el lector y, sobre todo, el pliegue y despliegue del espacio y la multiplicación del tiempo. Cualidades labradas por exigencia del medio digital, pero que tienen rasgos de antiguas vanguardias, como el expresionismo que indagaba en la combinación de los géneros; el simultaneísmo que mezclaba en un mismo plano elementos disímiles en cuanto a tiempo y origen; la fragmentación del cubismo y la escritura con imágenes de los autores existenciales.